Georges Pérec Modes d’emploi à la BnF

Exposition temporaire jusqu’au 14 février 2027

affiche

Georges Pérec (1936-1982) est une figure familière de la littérature française. J’ai eu un coup de coeur pour Ellis Island . Pour les autres titres,  je peux en citer quelques uns  mais ma lecture est ancienne et le souvenir imprécis . Je me souviens que la lettre e est absente de la Disparition mais j’ai oublié l’histoire. Je ne connaissais pas les Revenentes où le e revient en force

Les Revenentes

La vie mode d’emploi

Doisneau : la vie Mode d’emploi

De très mignonnes maquettes de Clarence Stiernet illustrent les différentes scènes de l’immeuble.

la vie mode d’emploi, maquette de clarence Stiernet

Cela me donne envie de lire le livre qui raconte les histoires se déroulant dans cet immeuble.

La visite de l’exposition est conçue de façon ludique. On peut jouer avec les lettres, faire des anagrammes, deviner les questions. Il y a même un écran pour écrire une paragraphe avec l’ lA en indiquant les contraintes « changer l’époque » ou »forme de haïku ». On peut aussi suivre le carnet proposé sur le livret en début de visite. Etrange époque  : avec l‘Oulipo écrire sous la contrainte était un moyen de stimuler l’imagination, d’élargir le champ des possibles alors que maintenant l’IA fait cela mécaniquement!

De nombreuses occasions de voir, d’écouter Pérec sur des sujets divers. une projection de divers films nous plongent dans son univers. J’ai surtout aimé le film réalisé avec Bober sur Ellis Island.

Portrait de Georges Perec par Guiyomard

A la sortie, je me suis précipitée à la librairie de la BnF pour acheter W que je suis en train de lire. Je vous en parlerai  bientôt

 

Déambulations sur les lieux de mémoire : Hélène Berr à Drancy – Charlotte Salomon à la gare de Bobigny

HOLOCAUSTE

Charlotte Salomon – le déchaînement est total. C’est ainsi que débute La nuit de Cristalà Brelin  Du 9 au 10 novembre 1938.

 

Je n’étais jamais allée à Drancy au Mémorial de la Shoah de Drancy bien que j’ai beaucoup lu autour du camp d’internement de la cité de la Muette d’où sont partis les Juifs déportés dans les camps. Ce lieu de mémoire – pourtant essentiel – me faisait peur : pas un lieu de tourisme, sûrement pas. D’ailleurs personne n’a sorti d’appareil photo, peu de questions ont fusé. Silence respectueux.

Drancy (la ville) n’est pas d’accès facile, la ligne 5 du métro s’arrête à Bobigny , il faut prendre le bus 251 à travers des quartiers bétonnés de hautes tours. Le Mémorial de la Shoah est un immeuble modernede trois étages largement vitré, centre de documentation et musée, installé juste en face de la Cité de la Muette. 

Explore Paris organise des déambulations : la première consiste en lecture du journal d’Hélène Berr , brillante étudiante en Lettres qui fut déportée le 27 mars 1944 à Auschwitz-Birkenau avec ses parents le jour de ses 23 ans. Une conférencière lit des extraits de ce journal intime, témoignage des derniers mois de la vie à Paris sous les lois du régime de Vichy, du port de l’Etoile juive. Cette lecture est très émouvante.

Les conférencières nous conduisent ensuite sur le site du camp d’internement : les batiments en U avaient été conçus comme logement social, la Crise de 1929 a interrompu la réalisation de l’ensemble et il restait cette cité vide, seul le gros oeuvre fut terminé, escaliers, planchers et plafond terminés.  On a pu aménager sommairement pour héberger les déportés.  La configuration en U permettait la surveillance et l’internement. Actuellement la cité est habitée, le rectangle intérieur a été planté d’arbres, il faut faire un effort d’imagination pour se représenter le camp d’alors.

Le groupe de visiteur a écouté avec beaucoup d’attention et de respect cette lecture. Personne n’a eu le goût de prendre des photos. Je n’illustrerai donc pas cette visite.

Une autre conférencière nous conduit par le bus 151 à la Gare de Bobigny d’où partirent les wagons vers les camps d’extermination. Les premiers convois sont partis de la Gare du Bourget-Drancy jusqu’en juillet 1943. Par souci de discretion on a préféré utiliser la Gare de Bobigny sur la Grande Ceinture où circulaient des trains de marchandises. CLIC

Devenu site de mémoire, les vestiges de la Gare, les rails et les pavés sont conservés. De nombreuses explications sont fournies aux visiteurs. Des stèles d’acier couleur rouille matérialisent les différents convois, leur numéro, le nombre de déportés (autour de 1000 chacun) et le nombre de rescapés.

Charlotte Salomon : Leben oder Theater

« Ce jour-là, c’est la naissance de son œuvre Vie ? ou Théâtre ? En marchant, elle pense aux images de son passé.
Pour survivre, elle doit peindre son histoire. C’est la seule issue. Elle le répète encore et encore. Elle doit faire
revivre les morts. Sur cette phrase, elle s’arrête. Faire revivre les morts. Je dois aller encore plus profondément
dans la solitude. » Charlotte David Foenkinos

La déambulation a pour thème la vie et l’oeuvre de Charlotte Salomon. 

charlotte Salomon : insouciance de sa jeunesse dans une famille bourgeoise allemande

La conférencière lit des extraits de Charlotte de David Foenkinos et commente le site. Après être passé devant la gare, petit édifice de brique intact mais aux fenêtres murées, devant les stèles, nousentrons dans un  hangar où une exposition des peintures de Charlotte Salomon a été scènographiée par une classe de Terminales du Lycée Louise Michel de  Bobigny.Bien sûr ce ne sont pas les originaux (gardés au Musée Juif d’Amsterdam) mais des reproductions sur des toiles écrues avec les cartels reproduisant les mots de Charlotte Salomon ou des explications dans le contexte historique.

Arrrivée au ouvoir des nazis

Charlotte Salomon a étudié la peinture et le dessin aux Beaux Arts à Berlin malgré l’interdiction faite aux Juifs de faire des études supérieures. Elle était tellement douée qu’elle a gagné le concours annuel, mais on ne lui a pas remis le prix.

Réfugiée chez ses grands parents à Villefranche puis à Nice alors occupée par les troupes italiennes qui n’appliquaient pas les lois antisémites de Vichy, elle a commencé « Vie? ou Théâtre? » à la suite de la révélation d’un terrible secret familial : le suicide de sa mère qu’on lui avait caché et la suite impressionnante de suicides dans sa famille.

le suicide de Franciska, sa mère

Elle a peint quelques 700 gouaches représentant sa vie imaginée, elle change les noms des personnages et se donne la liberté de jouer avec eux. Avant son arrestation, elle remet à un médecin qui la suivait une valise avec ses peintures « C’est toute ma vie ». A 26 ans, enceinte, elle est dénoncée aux allemands et arrêtée, conduite au camp de transit de Drancy, déportée par le convoit n°60 et assassinée à Auschwitz.

Dès mon retour à la maison, j’ai téléchargé le livre de David Foenkinos, Charlotte. Récit très émouvant de son enquête, des découvertes des oeuvres de Charlotte Salomon rédigé comme un  poème en vers libres. L’auteur justifie cette forme de rédaction:

« C’était une sensation physique, une oppression. j’éprouvais la nécessité d’aller à la ligne pour respirer. Alors j’ai comprisque j’allais écrire ainsi »

Lecture très émouvante pour compléter cette visite.

Georges Kars(1880-1945) un Bohémien à Paris au MAHJ

Exposition temporaire jusqu’au 14 mars 2027

Kars les emballeuses de citrons de Majorque

Jiri Karpeles est né  en 1880 non loin de Prague dans une famille de la bourgeoisie juive possédant une minoterie. Germanophone, il a étudié dans le même lycée que Kafka et Max Brod. A la suite de l’antisémitisme, il change son nom en Georg Kars. 

Hugo Steiner-Prag – cimetière juif de Prague

Il passe ses années de formation à Munich et Hambourg. A Munich il rencontre Kandinsky, Klee, Pascin  et Hugo Steiner-Prag. 

Kars 1904 Deux personnages

De la période 1902-1907, l’exposition montre des petits formats, graphite, pierre noire, estompe, souvent des scènes de café

Kars, Scène de café 1908

Premier séjour à Paris (1908-1914) Kars s’installe à Montmartre, rue Danrémont. Sa peinture est marquée par l’influence de Cézanne et du cubisme. En 1919, il peint Trois nus dans un paysage où l’on voit une étroite parenté avec les baigneurs de Cézanne 

Kars – Jeune fille aux bras croisés

A Paris, Kars noue de nombreuses amitiés : avec Suzanne Valadon, Utrillo et Utter. Kars peint Utrillo jouant de la flûte, jouant du piano. En 1938 il fait le portrait de Suzanne Valadon sur son lit de mort. 

Suzanne Valadon : L’église de Saint Bernard

Le Mahj avait présenté en 1921 une belle exposition sur l‘Ecole de Paris, je retrouve un peu les mêmes artistes avec Pascin qui a connu Kars à Munich et dont les parents, juifs dans le commerce des grains, ont beaucoup en commun. Bien que consacrée à Georges Kars, l’exposition offre une vue collective avec les amitiés. j’ai l’occasion de découvrir Otto Gutfreund

Otto Gutfreund : l’Angoisse sculpture cubiste

Sculpture encore : Chana Orloff, « l’amie des bons et des mauvais jours ». C’est ensemble qu’il fuiront vers la Suisse en 1942, c’est aussi Villa Seurat que se réfugiera Nora, la femme de Georges Kars, après son suicide en 1945. 

Chana Orloff : Georges Kars

Une fidèle collaboration avec Berthe Weill

Expos chez Berthe Weill : l’odalisque, le repos de la danseuse

A l’exposition de l’Orangerie, Berthe Weill, j’avais remarqué le portrait que Kars avait fait d’elle « la petite mère Weill ». De 1920 à 1940, Kars expose dans plusieurs expositions collectives. En 1928 et 1931 elle lui consacre deux expositions personnelles

Une section de l’exposition est consacrée à Kars, dessinateur

Femme assise à la cigarette

Georg Kars le bohémien?

Georges Kars autoportrait 1939 à Prague

 Bohémien puisqu’il est originaire de Bohême, Kars a fait un pont entre Prague et Paris, à Prague où il est retourné de 1937 à 1940, il a organisé des expositions pour ses amis parisiens. Bohémien, comme la vie de bohème parisienne! En 1937, il a une grande rétrospective à Prague, en 1939, les nazis pillent son atelier. 

Kars tossa del Mar : marché au poisson

Sous le soleil de Tossa del mar : en 1933 les Kars achètent une maison mais en 1936 la guerre d’Espagne met fin à leur séjour

Kars a très mal vécu l’exil en Suisse. Le 5 février 1945, il se défenestre. Nora va se consacrer à rèunir les oeuvres de son mari dispersées après la perte de ses archives.

C’est une très belle exposition que le Mahj lui consacre, le sortant de l’oubli, et exposant ses oeuvres en compagnie de celles de ses amis.

Ecouter aussi les podcast de RadioFrance : Talmudiques : ICI

Sermons sous les décombres – Delphine Horvilleur

 APRES LE 7 OCTOBRE

Comment se fait-il que la laïcarde que je suis, l’ancienne kiboutznikit de l’Hashomer Hatzaïr, soit si fidèle aux écrits d’un rabbin, ou une rabine si on féminise la fonction? J’ai téléchargé le dernier livre de Delphine Horvilleur le jour de sa sortie, le 8 Octobre, à la suite de la lecture du livre d‘Askolovitch. 

Ne pas se méprendre sur le mot « sermon » qui appartient plutôt au champ lexical chrétien. Un rabbin ne sermonne pas son audience, il/elle lit le texte consacré, le commente, s’en inspire  pour éclairer les évènements actuels. Elle cite des histoires tirées de la Thora (parfois du Talmud), raconte des blagues juives. Dans ce dernier livre, elle revient sur ses interventions depuis septembre 2023 , à quelques jours de la catastrophe, jusqu’à 2025 et met à jour l’ évolution de ses prises de parole. Prises de paroles qui ont fait l’objet de critiques acerbes, au motif qu’on ne critique pas Israël de l’extérieur, et qu’il vaut mieux « laver son linge en famille » pour ne pas donner d’arguments à ses ennemis.

« Plus que jamais Israël a besoin des voix de la diaspora, de toutes ses voix, y compris des plus critiques. Celles
qui parlent avec la force de leur amour et la conviction solide de leur attachement à ce pays. Celles qui disent
le malaise et la douleur qui se sont emparés de beaucoup d’entre nous. »

A la veille du 7 Octobre, à l’occasion de Kippour, cinquante ans après le déclenchement de la Guerre de Kippour, elle invoque Léonard Cohen et sa chanson « Who by fire »qui cite une prière de Kippour. Elle commente le « testament de Moïse« , la « triple leçon du Deutéronomeavant l’installation du peuple dans la terre d’Israël quand ils  deviendront propriétaires terriens, quand ils désigneront un roi et qu’ils seront tenter de devenir idolâtres. 

« toute installation quelque part s’accompagne de menaces. Celle de se croire propriétaire et de ne plus savoir donner ou partager, celle d’idolâtrer la force militaire ou le pouvoir politique, celle de rendre un culte
démesuré au chef ou à la possession… »

Comme cette dernier affirmation s’applique à la situation actuelle!

Le 13 Octobre 2023, difficile de trouver les mots dans ce monde qui s’effondre. Et c’est vers Zweig qu’elle va se tourner :

« La douleur de Zweig n’est pas celle d’un exil géographique mais linguistique. C’est à l’effondrement de sa langue et de sa culture qu’il ne pouvait survivre. C’est là que se tient son désespoir. Et peut-être le nôtre :
comment vit-on quand les mots nous quittent ? »

Zweig et Nah’man de Bratslav, un conteur hassidique qui raconte la folie du monde.

Chacun des textes suivants correspondra à un évènement comme la marche contre l’antisémitisme (sans LFI ni Macron)

« pourquoi l’antiracisme et la lutte contre l’antisémitisme  ont cessé de reconnaître qu’ils étaient frères jumeaux? »

Deux années passent avec leur cortège de fêtes que j’ai plaisir à découvrir sous sa plume, j’en ai une idée enfantine et je n’ai jamais cherché à approfondir. Fêtes et héros : la figure de Samson dont l’histoire se déroule justement à Gaza

Les Israéliens connaissent bien la Bible. Comment se fait-il qu’après le 7 Octobre, nous ayons oublié Samson ?[…] Pourquoi son image n’est-elle pas sur toutes les affiches, les autocollants et les réseaux internet ? La
réponse est que le message de Samson fait trop peur. Depuis le 7 Octobre, nous lui ressemblons tellement. L’
hubris, l’aveuglement, la vengeance, le suicide… tout cela fait beaucoup trop peur pour évoquer ce héros qui
perdit son âme, simplement pour être quitte avec les Philistins.

Même sans être pratiquante, je suis ravie de glâner un peu de cette culture qui me manque, de la poésie du récit biblique ou du Talmud. Bien sûr, ce qui m’importe c’est l’actualité. Delphine Horvilleur insiste sur la considération nécessaire pour l’étranger, la nécessité du dialogue

Soutenir ceux qui refusent toute politique suprématiste et raciste qui trahit violemment notre histoire.
Soutenir ceux qui ouvrent leurs yeux et leurs coeurs à la souffrance terrible des enfants de Gaza. Soutenir ceux
qui savent que seuls le retour des otages et la fin des combats sauveront l’âme de cette nation. Soutenir ceux
qui comprennent que, sans avenir pour le peuple palestinien, il n’y en a aucun pour le peuple israélien.

Et parmi ces mots qui divisent : « génocide » : David Grossmann a sauté le pas, Delphine Horvilleur est plus prudente : certains mots déclenchent des avalanches. Cela lui sera reproché : pourquoi ne pas dénoncer les actes du Hamas comme génocidaires?

Qu’est-ce qui empêche ces mêmes personnes de dénoncer comme génocidaires les actes du Hamas, le 7
Octobre, et leur permet d’y voir une forme de résistance ou, pire, une manifestation légitime du désespoir

 

Et toujours réfléchir, revenir aux mots qui permettent de dialoguer!

Mes mains pleines de sang – Claude Askolovitch

APRES LE 7 OCTOBRE 

Trois ans déjà! La douleur  toujours vive.

A la douleur du pogrome, s’ajoutela culpabilité de Gaza – dois-je l’assumer?

S’ajoute la recrudescence de l’antisémitisme,

Et l’avancée inexorable de l’extrême droite, la semaine passée en Allemagne, ce matin au Brésil. Et toujours Netanyahou, BenGvir…

Mes mains pleines de sang est le numéro 22 de ma liste « après le 7 octobre » chez Babélio. 

Ce titre provocateur n’a pas plu à tous. Le jour de sa sortie, sur Facebook, je lis : « NOUS COMPARAISSONS DEJA AU BANC DES ACCUSES face à Segolène et Mélanchon. Cela ne suffisait pas, il y a maintenant Askolovitch ». Raccourci facile. Charlie, as-tu lu le livre? Le liras-tu?

Askolovitch est un journaliste familier de nos écrans, habitué de 28 minutes. J’ai toujours plaisir à l’écouter, sur des sujets variés. Dans cet ouvrage, il se met en scène, lui, sa famille, à Paris, et en Israël où vit sa soeur. Il raconte le d’un petit garçon, fils d’un journaliste sioniste qui criait « Pour Israël » en achetant des oranges de Jaffa en 1973.

Passe le temps, passent les guerres. Et cette affirmation « Israël devient un pays fasciste« . Constat douloureux qu’il va falloir justifier, nuancer peut-être. « Des fascistes sont au gouvernement […]mais dans les rues d’Israël, dans le peuple on combat le fascisme ». 

Et dans les clés de l’histoire il remonte à la Torah, à la sortie d’Egypte et il « trouve les Kouachi » ou plutôt un meurtre pour blasphème et son commentaire par Rachi, le fils de Shelomith, lapidé dans le désert.

Autre référence biblique : Amalek

On raconte aujourd’hui – que ne raconte-t-on pas – que le Palestinien est Amalek, qui attaque en traître et dont il faudrait effacer la mémoire. À quel prix ? Nous n’avons pourtant pas effacé la mémoire de l’Allemagne,
ni celle de l’Espagne dont nous fûmes expulsés.
[…]

Que le seul Amalek que je sache parle hébreu, porte cravate ou kippa brodée, et traîtreusement fait de moi un assassin par procuration, et par ses actes me chasse de l’humanité commune ?

Série des persécutions, depuis les Assyriens, Rome, les Croisades, les pogromes en Pologne, en Ukraine jusqu’à la Shoah.

« En contrepartie nous étions innocents »[…] « Notre entêtement, notre patience. Notre orgueilleuse et dérisoire innocence : elle nous gardait »

La vengeance vint à Abba Kovner qui voulait empoisonner six millions d’Allemands pour punir l’Allemagne et n’obtint aucun encouragement en Palestine , les dirigeants sionistes exigèrent la retenue pour ce crime.

« Israël a appelé la mort sur Gaza, dans une disproportion qui échappe à toute littéralité et toute exégèse. Non plus un mort pour un mort, mais pour un mort d’Israël, soixante, quatre-vingts morts gazaouis, plus encore, et
pour les maisons brûlées, combien d’immeubles, d’écoles, d’hôpitaux détruits »

Cette disproportion interroge.

Et si la perte de l’innocence remontait plus loin? A l’Indépendance, à la Nakba, Deir Yacine, et le meurtre moins connu d’une bédouine raconté dans le romand’Adania Shibli. La liste des crimes s’allonge, Kafr Qassem en 1956…Gaza, Liban…

Askolovitch se met en scène :

« je m’imagine pérorant, prêchant devant les miens le soir de la Pâque juive, Pessah, où par tradition nous élargissons le récit biblique pour discuter de notre liberté »

Et puis, en miroir :

« Imaginons que des Palestiniens fêtent le Séder. Quelle libération attendent-ils? Qui est leur Pharaon? Quelles sont les histoires qu’ils se racontent, en attendant le repas? 

Askolovitch se souvient d‘Exodus : « Israël était notre évidence et la réponse à la Shoah ».

Il souligne la prise de parole de Netanyahou, à Yad Vachem, associant les noms des sites nucléaires bombardés en Iran à ceux des camps, Auschwitz, Treblinka Majdanek. « Etait-ce le lieu et le moment? Honorait-on les morts de la Shoah en les conviant à un combat douteux? « 

A l’accusation de génocide, Askolovitch rappelle que ce sont deux juifs de Lemberg qui ont conçu les concepts de crime contre l’humanité (Lauterpacht) et de génocide( Lemkin) . La mort des enfants de Gaza correspond-elle à l’un ou à l’autre (ou aux deux)? Et il cite le poème de Tal Hever-Chybovski « Quand la la destruciton de Gaza commence, je me trouve à Guernica »

1993, instant précieux, Oslo et l’espoir que la rencontre de Rabin et d’Arafat a pu soulever. Les mots de Rabin

Laissez-moi vous dire, Palestiniens, nous sommes destinés à vivre ensemble surle même sol de la même terre.Nous, les soldats revenus des combats, entachés de sang, nous qui avons vu les membres de nos familles et nos amis abattus devant nos yeux, nous qui avons assisté à leurs funérailles et ne pouvons plus regarder leurs parents dans les yeux, nous qui sommes venus d’une terre où ce sont les parents qui enterrent leurs enfants,nous qui nous sommes battus contre vous, les Palestiniens, nous vous disons aujourd’hui d’une voix forte et
claire : « Assez de sang et assez de larmes, assez. »

La mort de Rabin le 4 novembre 1995 précipite Israël dans la violence…après avoir étté maudit par des religieux ultra-nationalistes que Askolovitch appelle zombies.

C’est Leibowitz qui a affirmé en hébreu « yech judéo-nazis »

Je pourrais citer, recopier, paraphraser le livre d’Askolovitch, je n’en suis arrivée qu’à en rendre compte de la moitié. Je préfère conseiller de le lire. Lecture douloureuse, passionnante, loin d’une accusation comme l’annonçait Facebook. Livre personnel, tendre.  Il rend compte non seulement de la politique du Moyen Orient mais aussi de ce qui se joue en France parce que Askolovitch se définit comme un juif français.

 

Daniel Stern, comtesse d’Agoult de la Restauration à la IIIème République – Marie-Octave Monod – Ed des femmes Antoinette Fouque

CHALLENGE DES DEUX GEORGE 

Comme George Sand et George Eliot, ses contemporaines, Daniel Stern est le pseudonyme masculin sous lequel Marie d’Agoult publia ses écrits. Daniel, le prénom de son fils. Stern, comme étoile, en Allemand, langue que Marie D’Agoult maîtrisait depuis l’enfance. 

Qu’on se rappelle l’enthousiasme de George Sand à Chamonix: Marie est une princesse de rêve, une étoile, une grande âme! De son côté Marie exalte le talent, le génie de George. Mais George, au fond d’elle-même, trouve Marie maniérée, artificielle, mondaine et Marie ne peut souffrir les manières garçonnières et les cigares de George.

Marie d’Agoult et George Sand se connaissaient très bien, elles furent amies à Chamonix puis à Nohant où elle passa un bon moment avec Liszt. Elles fréquentaient le même monde. 

« Marie d’Agoult avec quelques autres jeunes femmes, la duchesse de Rauzan, Madame de la Bourdonnaye, Madame de la Grange, osa ouvrir son salon à tout ce que Paris offrait d’original, d’intéressant, de célèbre à un titre quelconque. Les artistes, les écrivains, les journalistes, les étrangers furent reçus soit dans l’hôtel du quai Malaquais, soit au château de Croissy. On y vit successivement: Vigny, Sainte-Beuve, Deschamps, Ingres, Mignet, les musiciens Meyerbeer, Chopin et Liszt, le baron d’Eckstein, Heine, Monsieur de Girardin. Les jeunes femmes un peu grisées de la liberté nouvelle voulurent être dans le mouvement et rivalisèrent dans ce qui était alors de l’audace. Elles assistaient aux premières représentations de Henri III, d’Antony, de Chatterton, lisaient Indiana, Lélia… »

J’ai eu envie de lire cette biographie de Marie d’Agoult et comprendre la brouille qui est survenue entre elles.

D’après l’écoute de différents podcasts, Marie d’Agoult une républicaine romantique…ICI

et George Sand, l’âme musicienne ICI

j’avais pensé que la jalousie avait eu raison de leur amitié : jalousie autour de Liszt à Nohant, ou jalousie d’écrivaines, George Sand ayant plus de succès littéraure. Surtout la parution de Béatrix de Balzac que George Sand aurait inspiré par des indiscrétions  a causé la rupture entre les deux amies. Pourquoi Balzac qui était pourtant l’ami de chacune d’elles a-t-il utilisé ces commérages? Le roman de Daniel Stern : Nélida, roman à confession qui devait être une réponse au Béatrix n’obtint pas le succès escompté, juste un succès de curiosité. 

« Elle voulut écrire un roman, elle n’avait point d’imagination, nous le savons déjà, elle puisa dans sa vie et dans ses souvenirs. »

Si Marie d’Agoult n’a pas su se distinguer comme romancière, elle était néanmoins très cultivée, polyglotte et fine analyste des révolutions à travers l’Europe, unification de l’Allemagne et de l’Italie. C’est comme historienne qu’elle a laissé une oeuvre. Historienne et philosophe avec sa connaissance des philosophes allemands.

On retient surtout son rôle  dans la Révolution de 1848 quand son salon devint un quartier général réunissant Ledru-Rollin, Lamartine, Lamenais, Carnot…Elle écrivit dans le Courrier Français, dix-huit Lettres républicaines 

Dans la lettre qu’elle lui (Lamartine)adresse le 5 octobre, elle le met en garde contre les dangers de l’élection du président de la République au suffrage universel, elle lui dépeint l’état d’esprit du peuple français qui pense à Napoléon, à Waterloo, à Sainte-Hélène, qui confond l’oncle et le neveu: «Ignorezvous
donc que l’élection se fera sur son nom?[..]
encore, son grave appel aux femmes françaises pour qu’elles demandent l’amnistie qui fera l’apaisement, car si «les hommes font les révolutions, les femmes font les moeurs». Les «Lettres républicaines» de Madame d’Agoult restent donc le témoin de l’intérêt passionné avec lequel elle suivit les événements de la révolution de 1848, du soin et de la précision avec lesquels elle notait au jour le jour
Elle fait preuve d’humour quand elle dépeint Ledru-Rollin en « ogre des salons »
Féministe cet appel aux femmes :
son grave appel aux femmes françaises pour qu’elles demandent l’amnistie qui fera l’apaisement, car si «les hommes font les révolutions, les femmes font les moeurs».
Elle publia l‘Histoire de la Révolution de 1848, dans une réédition, elle examine la suite des évènements, pensant que la Révolution n’avait pas été vaincue et qu’elle avait su faire naître des ferments dans l’Europe entière. 

Plus tard, elle écrit  L’histoire des commencements de la république des Pays-Bas (1872). 

Détail?  J’ai oublié d’écrire que Marie D’Agoult avait vécu une liaison romantique passionnée avec Liszt.C’est d’ailleurs par ce racourci qu’on la présente souvent « la maîtresse de Liszt » .Voyages romantiques en Suisse, Genève, puis en Italie… Elle lui a donné trois enfants, dont la fameuse Cosima qui devint Madame Wagner. Mais c’est une autre histoire. 

 

FALSTAFF d’après William Shakespeare -Goho -Boisserie – Merlet – Delcourt ed.

SHAKESPEARE EN BD

Shakespeare ou Verdi? 

Connaissons-nous vraiment ce héros, anti-héros plutôt, vantard, voleur, paillard, manipulateur, couard…et j’en passe. Présent dans les pièces historiques Henry IV et les Joyeuses commères de Windsor de Shakespeare. 

Goho et ses acolytes ont fait un véritable travail d’adaptation pour nous faire goûter les pièces restituant les décors, le parler étonnant, et surtout les intrigues qui font succèder les souverains anglais avec les les nobles s’alliant entre eux pour défaire les rois. Au début j’ai eu un peu de mal à identifier les personnages.

J’ai surtout apprécié les décors très élaborés aussi bien les paysages, l’auberge, les rues, les palais. Le graphisme est tellement intéressant que je peux rester très longtemps sur une double page. Ce n’est pas du tout une BD qu’on liquide en une heure! avec gourmandise j’y suis revenue pour apprécier les détails qu’on ne remarque pas à la première lecture.

Un grand travail sur les couleurs rend la BD plus lisible. A chaque  changement  d’atmosphère, les couleurs varient. J’ai été étonnée par celles de la bataille d’Azincourt.

Merci à Babélio et Delcourt qui m’ont fait ce beau cadeau.

 

Château de Saint Germain en Laye, sa terrasse et le Musée Archéologique

BALADES EN ÎLE DE FRANCE

le château de Saint Germain en Laye

Horaires d’ouverture

Musée: 10h à 17h (fermé le mardi) Il faut aussi se documenter sur les ouvertures des salles.

Domaine de 8 à 20h30 en été maischange selon les saisons.  

J’émerge du RER A à quelques mètres de l’entrée du parc, éblouie par le soleil du matin qui fait scintiller les jets d’eau et les bassins du Jardin dessiné par Le Nôtre que je traverse pour gagner la terrasse

jardin de Le Nôtre

la Terrasse de Le Nôtre longue de 1000 toises (2km) surplombe la vallée de la Seine qu’on n’aperçoit qu’à la fin de la promenade, le tableau de Sisley montre un paysage quasi inchangé. En revanche au niveau de la demi-lune, la vue est saissante sur La Défense et au loin sur Paris

La vue sur la Défense et Paris de la terrasse

Une table d’orientation permet de chercher les clochers des villages vers Maisons-Lafitte. Une double rangée de tilleuls borde l’autre  côté. Ceux qui ont été plantés par Le Nôtre ont été remplacés en 2000. Au bout de la terrasse terminé par un octogone de tilleuls, la maison forestière et plus loin le GR entre dans la forêt et permet de prolonger la promenade.

Cour du Château de Saint Germain en Laye

Le château a une longue histoire , (1120)résidence royale de Louis VI le Gros, Philippe Auguste fit construire la grosse tour carrée, Saint Louis,  la chapelle gothique. François 1er rasa le château médiéval, intégra la chapelle royale pour obtenir une belle cour, ouverte au public qui permettait au roi de se montrer. Au XVIIème siècle des fleurs et des cages à oiseaux étaient suspendues et on y organisa deux baptêmes royaux.

Chapelle gothique de Louis IX

Sous la Révolution, prison, sous Napoléon 1er, caserne, puis pénitentier militaire sous Louis-Philippe.

 

Napoléon III créa le « musée Gallo-Romain » maintenant devenu Musée d’Archéologie nationale

Vercingétorix imaginé au second Empire

Napoléon III s’intéressa particulièrement à Vercingétorix et à la Bataille d’Alésia. A la demande de l’empereur et à l’aide de son aide de camp il tenta de reconstituer le siège d’Alésia qui dura près de deux ans et opposa 40 000 romains à 80 000 gaulois. La maquette est présentée au musée, et sur place on reconstitua les machines de guerres romaines : bel exemple d’archéologie expérimentale. Une salle est dédiée à cette bataille, on y voit de nombreuses lances, des projectiles (curieusement les frondes lancaient des projectiles fuselés) des pointes de tridents servant de pièges.

L’atelier du forgeron gaulois: on y voit deux enclumes, des pinces coupantes, etc…

Les salles du Musée s’ouvrent alternativement selon les jours. J’ai eu la chance de tomber un jour où les salles gauloises étaient ouvertes au public. Comme j’ai visité récemment d’autres musées archéologiques (Carnac, Rodez, Sartène) j’étais ravie de découvrir les périodes de La Tène : Tène ancienne (480-250 av.J et Tène récente (250-50 av JC)

La première salle : La Gaule des origines présente surtout des réalisations métallurgiques très élaborées. Une vitrine dédiée à la femme gauloise, la présente comme l’égale de l’homme, d’après les objets retrouvés dans sa tombe : torques, fibules, bracelets de bronze. La vitrine suivante montre que les gaulois étaient ouverts sur le monde entier, important des matériaux parfois de provenances lointaines comme l’ambre de la Baltique ou le corail et les coquillages méditerranéens pour la confection de somptueux bijoux.

cabochons en corail et coquillages

Dans les tombes des guerriers l’armement masculin, poignards, boucliers aux appliques ciselées,  épées on retrouve aussi des pinces à épiler. Les motifs de dragons sont souvent  utilisées.

Décor de char gaulois avec animaux fantastiques

Le travail du bronze était généralement coulé à la cire perdue, mais aussi laminé en tôles ou en feuilles fines gravées ou serties.

Vase avec 6 dragons

Deux tombes à chars de Nanterre et de Roissy ont livré des chars entiers déposés même avec le joug harnachant les chevaux  : chars légers en bois à deux roues avec les roues finement cerclées, des suspensions métalliques avec de nombreuses ornementations aussi bien pour les roues que les disques des harnachements des chevaux et les mors.

décor de char gaulois

Les peuples gaulois étaient généralement des paysans, les fermes étaient sous l’autorité d’aristocrates et sous l’autorité suprème d’un roi (rix). les sanctuaires gaulois étaient apparus au IIIème siècle certains étaient des sanctuaires à trophées recelant jusqu’à 10 000 armes prises aux ennemis, et même des corps décapités et des chevaux. Les sanctuaires dédiés aux divinités ne sont pas montrés ici sauf deux statues

Une conférencière écoutée en douce (visite privée) m’a appris que les Romains estimaient beaucoup les chevaux gaulois et que les Gaulois étaient également d’excellents menuisiers. Les mots celtiques en rapport au bois, arbres et à la natures se retrouvent encore dans le vocabulaire français. On a retrouvé de petites scies, avec des peignes à chanvre.

Des panneaux décrivent Bibracte, la capitale des Eduens dans le Morvan. Coïncidence : à la télévision sur la 5 on passait le soir-même un documentaire sur la Guerre des Gaules remettant en cause le récit de Jules César. César a-t-il menti, CLIC pour se vanter, pour augmenter son prestige? Taisant les qualités des fortifications des oppidum gaulois, inventant une bataille navale prestigieuse en Morbihan contre les Venètes? 

Le Fabuleux piano – Sonia Devillers

RENTREE LITTERAIRE 2026

« La palpitante saga des toiles de maître a pris toute la lumière. Le pillage de la musique, entreprise tout aussi
politique, est resté dans l’ombre. Il a pourtant concerné bien plus de gens, dont l’instrument était parfois le
seul gagne-pain. »

Non pas un mais deux fabuleux pianos :  le Bechstein de la grand mère de l’autrice, laissé derrière elle en Roumanie. Le Erard n°68037, piano de concert ayant appartenu à la famille Enoch, volé par les nazis en 1943. 

« J’ai cru sincérement chercher un  beau piano. En réalité, j’ai trouvé une famille »

Sonia Devillers nous conte la saga de la famille Enoch, éditeurs de musique sur plusieurs générations. Elle commence avec l’arrivée de Carl, à la suite des révolutions de 1848 de  Francfort-sur-le Main, à Paris, capitale des droits de l’homme qui avait émancipé les Juifs dès la Révolution de 1789.

« Les hommes naissent égaux devant une portée. Juifs ou pas Juif, la croche est la même pour tous »

Son fils Wilhelm commande en 1890 un piano à queue, un N°2 de chez Erard. J’apprends que « chaque piano contient une forêt, une forêt idéale » : chêne, hêtre, tilleul, charme, pin poirier, palissandre….Le piano est livré boulevard des Italiens, au siège des Editions Enoch Père&Fils. Un cousin, Gabriel Astruc est associé à l’affaire. Gabriel Fauré, Camille Saint- Saëns ont joué sur le fabuleux piano. Chabrier, Ravel sont au catalogue ds éditions Enoch, comme des artistes de cabaret. Leon Blum est un des proches de la famille Enoch. La génération de Daniel, le fils, est marquée par l’affaire Dreyfus. En 1913 Gabriel ouvre un théâtre et programme Le Sacre du printemps, un scandale!

L’arrivée des nazis en Allemagne marque le monde de la musique. Alfred Rosenberg fait établir des listes de musiciens juifs le Lexicon der Juden in der Musik on élimine la musique dégénérée comme la peinture. Il s’agit d’éliminer tout élément juif de la musique, à commencer par Mahler et Mendelsohn, mais pas seulement…Schönberg, Hindemith, Stravinsky et Kurt Weill et le jazz sont aussi « dégénérés »

Les éditions Enoch s’intéressent au cinéma. Il ne manque d’un domaine : la chanson.  Arrivent deux compères, Prévert et Kosma, qui seront de fidèles amis.

Avec l’arrivée des Allemands, les Enoch vont se séparer : les jeunes en zone libre. Daniel et Anna, les parents, ne quittent pas Paris, leur appartement de la Rue de Courcelles, leur piano Erard et bien sûr, la maison d’édition. E, 1943 Daniel et Anna seront déportés et leurs meubles confisqués. C’est là qu’interviennent deux opérations « l’opération meubles » qui organise le pillage en règle des « appartements juifs » et le pillage systématique des instruments de musique. Les pianos se trouvent réunis dans des camps de concentration pour pianos avant d’être envoyés en Allemagne.

« Je ne peux m’empêcher de voir dans ces « pianos juifs » parcourant des milliers de kilomètres des pianos errants, comme si les instruments avaient épousé le destin mythologique de tout un peuple »

A la Libération, quand Jacques retourne Rue de Courcelles, l’appartement est vide, ses parents disparus. L’absence des objets du quotidien oblitère la mémoire.

« Être privé des choses près desquelles on a vécu, c’est être condamné à vivre avec un vide qui ne passe pas.  »

Mais la vie continue….les éditions Enoch vont connaître un succès mondial avec Les Feuilles mortes de Prévert et Kosma, c’est aussi une bien belle histoire.

J’ai aimé suivre cette saga familiale, évoluer dans les milieux musicaux. Et j’ai appris plein de choses sur les pianos!

Aimer Jérusalem – Nathan Denver – Gallimard

APRES LE 7 OCTOBRE

Presque 3 ans,le 7 Octobre  ne passe pas. Presse ou littérature, réseaux sociaux ou documentaires.

L’essai commence au Festival  Beyrouth Livres où Nathan Denver est invité. Les  notifications de Twitter lui  le projettent en plein massacre. Il transcrit les images de la mise en spectacle de l’horreur. Scènes insoutenables que je n’ai jamais voulu voir en détail. La version édulcorée des actualités télévisées m’a plus que suffi. Le spectacle de rue où les beyrouthins se réjouissent du massacre, fête organisée par le Hezbollah, distribution de bonbons, est d’autant plus choquant.

Nathan Dever se présente comme détaché d’Israël, du sionisme et de la religion,  intellectuel de gauche brusquement rappelé à sa condition de juif.

« En m’enfermant dans une identité qui ne m’importait pas, ils l’avaient réveillée. Pour la première fois depuis l’adolescence, je m’étais senti juif »

Intellectuel, sûrement, normalien. De gauche, voire. De sa condition de juif, il ne s’est pas tellement éloigné. Agnostique adulte,  adolescent, il se serait vu rabbin et il a fait des études religieuses. Ses références bibliques rendent l’essai passionnant. Indigné par

« un fanatismo-totalistarisme à l’israélienne , pot-pourri d’intégrisme religieux aux accents idolâtres et de nationalisme agressif et colonial. »

Nathan Dever est très critique de leur rhétorique « stupide et deshumanisante » mais sa première critique est de nature religieuse « un sacrilège » écrit-il.

Impossible pour lui de caractériser le drame du 7 octobre, ce malheur n’a pas de nom, sinon une date. Une référence : le poème de Bialik « dans la ville du massacre  » qui raconte le pogrom de Kichenev en 1903. Sauf que le pogrom a lieu en Israël , « un Etat qui au nom du plus jamais ças’est toujours voulu invulnérable », » Pays-citadelle », le qualifie-t-il.

Nathan Dever passe ensuite aux conséquences du drame et à la riposte israélienne à Gaza, le déni d’empathie et les discours deshumanisants dans les deux camps pro-Israël et pro-Gaza. Les faux-amis, les pires ennemis.

Nathan et sa femme veulent se rendre compte de la réalité sur place, en journalistes : voyage de Presse, dans les kibboutzim martyrs, au bord de la bande de Gaza. Sur la Place des Otages, aussi.

Quelle est au juste la frontière entre la protection de soi, le désir de rendre justice et la pulsion de vengeance ?

La rencontre avec Sari Nusseibeh et une promenade dans la Vieille ville  déserte seront les seuls regards du côté palestinien. Pourtant la coexistence entre Juifs et Arabes serait la seule issue pour la paix. Actuellement, il ne s’agit plus de négociations politiques comme pour Oslo, le religieux a pris le pas sur la rationalité politique. Les guerres de religion ont-elles recommencé?

Le 7 Octobre et ses répercussions, nous l’avons dit, ont marqué ce triomphe incontestable de la collision du
théologique et du politique.

Le livre pose donc les questions du point de vue religieux (bizarre pour un intellectuel « de gauche »).

« Mais une telle interprétation procèderait surout d’une hérésie théologique : en vertu de quelle décapitation intellectuelle faudrait-il oublier Maïmonide au profit de Bezalel Smotrich et Ibn Arabi en faveur d’Ismaël Haiyeh? »

Guerre de mythes et de symboles, pour une ville qui en est tellement chargée. Un peu d’histoire pour Jérusalem : deux guerres 1948 et 1967. Alors les combattants étaient laïques. Israel luttait pour sa survie et non pas pour des motifs religieux. Seul le rabbin Goren a pensé à la souveraineté rabbinique sur le mont du Termple : il s’est fait recadrer par Moshe Dayan: hors de question de toucher à une pierre de l’Esplanade! 56 ans plus tard itamar Ben Gvir organisait une visite sur le mont du Temple.

la bombe s’amorçait : à présent que les politiques s’exprimaient de tous côtés comme des religieux, le religieux avait pris la place du politique, prêt à enflammer la région pour Jérusalem.

Voilà que Nathan Denver retourne à la source du judaïsme : selon lui les Juifs sont issus d’un livre. Et comme il a étudié pour être rabbin, il connaît fort bien le Livre et en donne une version passionnante (surtout pour la laïcarde qui étudiait Marx et Borochov au même âge). Opposant Abraham qui plaide pour Sodome et Gomorrhe à Moïse et surtout Samuel combattant Amalek

« que Sodome soit la capitale du Mal ne T’autorise pas à
déchaîner contre elle un courroux débridé.

Une ville peut être sauvée pourvu qu’elle compte dix justes ; il est inconditionnellement interdit de châtier l’
innocent avec le coupable. »

La figure de Moïse, chef politique aux accents nationaux, elle se situe aux antipodes de lapremière.

« se souvenir de ce qu’a fait Amalek » (Deutéronome 35,17) et « effacer » sa « trace » (Exode
17,14) – ce qui revient à mener contre lui une « guerre divine de siècle en siècle » (17,16).

Samuel, le juge-prophète éponyme ordonne au roi Saül de déclencher la vengeance

Toutes ces références bibliques m’ont intéressée. En conclusion il donne la parole à son maître, quand, adolescent il était déjà choqué par l’attitude de certains de ses camarardes :

Tu n’as donc pas à rougir de critiquer les Juifs qui nous font honte. Ni à prendre de gants. Au contraire, quand
tu observes les membres de notre peuple, n’omets jamais de te demander comment Ézéchiel, Isaïe ou Osée lesauraient décrits s’ils vivaient aujourd’hui. Imagine que les prophètes reviennent de la mort. Qu’ils surgissent en notre siècle. Qu’ils observent les fanatiques de ton lycée ou ceux de l’extrême droite israélienne. Quehurleraient-ils ? Sans doute quelque chose comme ceci : “Vous les maquereaux du saint, vous les voyous de lasacralité, vous les ordures de la transcendance, vous les salauds de la divinité, vous incarnez la honte du peuple d’Israël. C’est à cause de gens comme vous que Babel et Rome nous ont volé Sion, ont saccagé le Temple. Par votre faute, si vous continuez ainsi, Jérusalem s’effondrera une troisième fois. Vous n’êtes pas seulement des idolâtres déguisés en monothéistes, des païens travestis en religieux, des profanateurs à kippa et à franges. Vous êtes avant tout des Juifs  antisémites. Des antisémites de l’intérieur.”

Le chapitre sur « l’Anti-Jérusalem, Tel Aviv, capitale des corps » m’a moins passionnée. Intervient un autre personnage, un Israélien de ses amis portant un regard critique sur la politique israélienne et sur le livre que Nathan Devear écrit. Tel Aviv sonr la nom vient du titre d’un roman, Tel Aviv et sa plage, ville cosmopolite….Rien de  bien nouveau sous le soleil.

L’épilogue convoquant écrivains et philosophes m’a franchement ennuyée. Emouvante évocation de la famille de sa femme et surtout de la grand mère. Etait-ce nécessaire? Quant à BHL, il m’agace.

Un point de vue inattendu. L’auteur m’a intriguée. Brillant, érudit, certes. Provocateur, ambigu?